这几天，是黄金雨盛开的季节。
马来西亚有好几种季节性开花的乔木——风铃木、木麻黄、凤凰木，还有黄金雨，都是。
每一次盛开，都很炸裂。
花团一簇簇，高高挂在枝头，满树满枝，开得肆意而灿烂，让人很难忽视它们的存在。
也许，是累积了好几个月的能量，一旦爆发，便不容小觑。
只是，在很多人的心中，它们似乎少了一个名字，便也少了一份矜贵。
近年，风铃木受到媒体关注与报道。于是，每逢花开时节，社交媒体上总会出现不少为它们留下倩影的照片，记录它们一季的美丽。
而黄金雨呢？
它们开花时，叶子也随着纷纷落去。到了花儿盛放之际，满树满枝，几乎只剩下一串串金黄色的花朵。
风一吹，花瓣纷纷飘落，如雨一般，洒了满地。
那一刻，满地金黄，也满地诗意。
不是每一种美丽，都能恰好被看见。如果有一天你遇见了它们，请记住这美丽而带着几分凄美的乔木，它们叫———
黄金雨，Golden Shower Tree。
#马来西亚#热带乔木
#CassiaFistula
#GoldenShowerTree
我很喜欢《花踪之歌》的副歌（Chorus)。
花踪文学奖颁奖礼听过几次不同的版本。
旋律一出来，那种直击人心的力量，很厚重；音符在空中萦绕起来，却又如此轻盈。
昨晚到“第18届花踪颁奖典礼”观礼，今早为昨天的《花踪之歌》剪辑了一小段即时视频(stories)。
及时视频有最多60秒的时间限制。
我做的视频超出这个时限，没办法完整呈现，深觉遗憾。
选择在这里完整放一回，放一回我很喜欢的旋律——《花踪之歌》。
#陈徽崇作曲
#陈再藩作词
#星洲日报
#第18届花踪文学奖
浏览视频，听到“楼兰古国”这个名字，我才猛然想起，在新疆首府乌鲁木齐，我还参观了新疆维吾尔自治区博物馆。
这座博物馆展出的其中一组“明星文物“，就是距离今天约3800年前的古代干尸。这组干尸当中，又以“楼兰美女”最为人熟知。
馆方运用现代科技，复原了这具干尸生前的容貌，并通过屏幕呈现。我们不但得以一睹她美丽的模样，也不禁感叹她离世时是那么年轻。
古人没有先进的医疗条件，加上生存环境恶劣，寿命往往有极大的限制。
也许大家会好奇，新疆博物馆内的干尸，与埃及的木乃伊有什么不同？
埃及木乃伊的制作，通常先取出遗体的部分内脏，再经过干燥和防腐处理，另外保存；遗体则经过处理后包裹起来，以便长期保放。
至于新疆维吾尔自治区博物馆展出的这些干尸，则属于自然形成的干尸，并非经过人工防腐处理。
早期人们去世后入葬，若当地气候干燥、土壤含水量低，加上微生物活动弱等等环境条件适合，遗体便有可能自然脱水，得以保存数千年，成为今天我们看到的古代干尸。
我在博物馆里看到的“楼兰美女”和其他几具干尸，让我极为震撼的是：她们的面容并未完全腐化剩下骷髅的模样，我们仍然能够辨认出原来的五官，甚至看见脸部和手脚保存下来的皮肤，以及身上相对完整的服饰。
对了，这里也须要做个补充说明。
历史上确实存在过楼兰古国，但“楼兰美女”并不是楼兰古国时期的人。她生活的年代比楼兰古国的兴盛时期还要早得多。
之所以被称为“楼兰美女”，是因为她出土于罗布泊地区，那里位于塔里木盆地东部，也是古代楼兰文明活动的区域之一。这个称呼，主要是与她的出土地点有关，而不是因为她属于楼兰古国的居民。
新疆维吾尔自治区博物馆内展示干尸的展区禁止游客拍照。因此，这篇帖文中的图片，除了博物馆外观的照片，其余均取自网络。
我到过开罗埃及博物馆看法老们的木乃伊，也到过北京中国国家博物馆看金缕玉衣；来到新疆维吾尔自治区博物馆，看见沉睡了3800年的楼兰美女，栩栩如生，时光像是突然倒流了三千多年，当下心中的震撼，久久无法平息。
#新疆维吾尔自治区博物馆
#楼兰美女
今日午宴，
侄儿给嫂嫂制造生日惊喜。
家中长辈们还以为，
席中每道菜肴和水果拼盘都吃好了，
差不多可以打道回府了吧？
突然，又是生日蛋糕，
又是鲜花捧上，
大家都在猜测是为谁庆生？
侄儿的母亲，我的二嫂，
77岁生日是下个月的事。
今日午宴人齐，
侄儿与大家提早为嫂嫂祝福，
唱生日歌，的确有达到惊喜的效果。
二嫂，生日快乐。
早来的庆生🎉，
永远不迟的祝福。
祝愿您
平安健康，
喜乐常在。
🌹🌹🌹🌹🌹
后记：
长辈们起哄，
侄儿亲吻了母亲的脸颊。
父母亲在我们年幼时，
常常亲吻我们。
我们成年以后，
又可曾有几回亲吻父母？
有机会亲吻父母是幸运的，
可是往往机会还在的时候没把握住，
就溜走，再也回不来了。
结束了旅行社安排的行程，我们并没有急着飞回马来西亚，而是选择继续留在新疆乌鲁木齐，多待两天。
旅游的经验多了，越发明白自己想要的，究竟是一种怎样的旅游品质。随着年龄渐长，越是体会到时间不等人，也因此更希望在能力所及的范围内，尽情追求有质感的旅行。
这次北疆之行，出发前就知道行程紧凑，每天都得奔波数百公里的路。于是，我们特地安排在抵达新疆后，先留在乌鲁木齐休息两天，调整好身心，才正式展开旅程。
行程结束后，我们又安排了两天留在乌鲁木齐，为这趟即将画上句点的新疆之旅，留一点缓冲的时间，好好安抚那颗即将告别新疆、却依然依依不舍的心。
其实，乌鲁木齐市内也有不少值得慢慢走、细细品味的地方。
我们喜欢绿植与公园，于是到人民公园走走，伸展筋骨，在树林间呼吸清新的空气，也观察当地人如何善用公园里的设施，照顾自己的身心健康。看着人们悠闲地活动，忽然觉得，旅行的美好，有时不在于走了多少地方，而在于能否放慢脚步，感受一座城市的日常，乃至一个城市的呼吸。
乌鲁木齐的红山公园也颇有名气。晴朗的黄昏时分，不少人会特地前来，欣赏夕阳映照下的城市景色，以及远方雪山的壮丽。
这趟旅程，还有一个特别的意义——外子今年恰逢一甲子之年，生日时，我们刚好人在新疆。
孩子们特地为他安排了庆生活动，也精心挑选了一家氛围雅致的餐厅，一家人好好吃一顿饭。
或许多年以后，我们会渐渐忘记当时吃过什么菜肴，却依然会记得，在新疆的那一天，一家人围坐在精致的餐厅里，为生命中一个特别的里程碑，留下美丽的体验，美好的记忆。
人生有许多事情，不是我们能够决定的；但对于那些值得纪念的日子，我们仍然可以用心安排。
毕竟，日子不只是一天一天地过，重要的时刻，也值得我们好好珍藏。
#新疆
#人民公园
#红山公园
今天，我们从新源出发，驱车约500公里，返回乌鲁木齐。这也意味着，旅行社安排的行程，终于在今天画上句点。
这500公里的路程，主要分为两段：先经过唐布拉百里画廊，再驶入独库公路，最后回到乌鲁木齐。
唐布拉百里画廊，延续着那拉提的秀丽风光。一路上，高山、森林、草原、溪流、湖泊相互交织，成群的牛马羊悠然其间，点缀着一座座毡房，构成了一幅宁静而辽阔的草原画卷。
沿途每一段路，都有各自的风景，仿佛一幅长卷，随着车子的前行，缓缓在眼前展开。“百里画廊”的美誉，大概就是这样来的。
走过了唐布拉百里画廊，山上的绿意与林木渐渐褪去，地势开始变得险峻。公路仿佛悬挂在石壁之间，车子沿着河谷蜿蜒前行，眼前的景象越来越令人屏息。
我知道，自己终于来到了被誉为中国最美公路之一的 —— 独库公路。
原本以为，这趟独库公路之行，大概就是在晕车和高原反应中度过，然后在某个观景台停下来，拍一张“一条布满无数个’ S ’形弯道的蜿蜒公路”，便算不虚此行了。
没想到，真正的独库公路，远远不止如此。
一路上，一边是高耸入云的峭壁，另一边是与公路相隔百米落差的深邃河谷。虽然沿途的绿植越来越少，但连绵起伏的群山，依然气势磅礴，令人震撼。
我坐在副驾驶座上，起初还能远眺山峦，欣赏沿途的风景。然而，随着公路海拔不断攀升，当我们来到海拔3300多米的高处时，我忍不住将身子往前探，靠近挡风玻璃，抬头仰望眼前的山体。
那一刻，群山仿佛巨人一般，巍然耸立在前方，又像是近在咫尺地伫立于车子两旁。山势如此高峻，仿佛是从天际拔地而起，迎面而来的压迫感与震撼感，难以言喻。
一种发自内心的敬畏与敬仰，就在这一刻油然而生。
我敬畏大自然。经过亿万年的雕琢，它塑造了如此壮丽的山河，让人类在它面前，深深感受到自己如此渺小。
然而，我更敬仰那些开山筑路的人们。在如此险峻的地势、如此艰苦的条件下，他们凭着勇气、毅力和智慧，最终修筑了这条独库公路，为后来的人们开辟了一条穿越天山的通道，带来巨大的交通便利。
有人说，只有真正走过独库公路，才能明白，为什么它会被称为中国最美的公路之一。
这一次，我终于亲身领会了这句话的含义。
行至独库公路的后半段，我渐渐放下了手机，不再忙着摄影，也不再急着记录眼前的风景。
即使经过那由万年冰雪融水形成的“天瀑”，我也没有特别激动，更没有急着拿起手机拍照。
不是因为风景不够美，而是因为此时此刻，我更想把自己交给这段旅程，用眼睛去看，用心去感受。
我只想静静地坐在车里，欣赏眼前的壮丽山河，感受车子在蜿蜒曲折的山路上，盘旋前行的每一个瞬间。同时，也由衷佩服司导那娴熟而沉稳的驾驶技术，仿佛上演着一场现实版的《速度与激情》（Fast & Furious），最终安全送我们回到乌鲁木齐。
走过这一程，我更加明白：有些风景，值得用镜头记录；有些感动，却更适合留在心里。
此生能走一趟独库公路，是一种幸运。
但愿未来的某一天，我还有机会再次踏上这条美丽的公路，重温这份震撼与感动。
🩵北疆行Day 12
#海拔不断变化
#景观不断改变
#一路观四季 #十里不同天
#中国最美最悲壮的公路
#一年开放4个月 #封闭8个月
马华作家永乐多斯博士的新著《不一样的旅行》（郑小强系列8）出版那天，我正巧在乌鲁木齐旅游。书中写的，正是永乐父亲的故乡——新疆。身在新疆的我，当知道这个喜讯时，特别有即时感，马上给永乐留字祝贺。
旅程结束，回到马来西亚，我特地带了少量各色新疆特产，登门拜访永乐，也让她借此解解乡愁。
我与永乐相识已久。
高中时期，我常与同学结伴出席永乐主讲的现代女性觉醒演讲活动。那时的我还是个小粉丝，对她十分景仰。
大学毕业后，我进入电台工作，有机会邀请永乐一起主持节目。从那时起，我们逐渐建立起更深厚的情谊。
拜访永乐那天，我们聊起新疆不少地方的风土人情。若不是刚走了一趟北疆，我恐怕很难真正领会她所描述的新疆事物，甚至连一些地名也未必记得住。
那天，我们聊了许多，其中两件事，至今让我印象深刻。
第一件事，是赛里木湖的故事。
早年，永乐曾陪父亲回新疆伊犁，也去了赛里木湖探访亲友。父亲告诉她，湖心岛上有一座喇嘛寺，平日里，信徒必须乘船才能前往。冬天若湖水结冰够厚，大家便可以直接步行过去朝拜，不必再乘船。
有一年，一群喇嘛与信徒结伴渡湖。没想到冰层不够厚，走到一半，走在前头的喇嘛们全都掉进湖里。跟在后头的信徒不但没有上前搭救，反而鼓掌欢呼。
他们说：“喇嘛们升天了！”
听到这里，我一点也不惊讶，甚至有些理解这种宗教情怀。每个宗教对往生都有自己的诠释。信徒以宗教的方式看待这场意外，让死亡不再只是令人恐惧的终点，反而被赋予某种超脱的意义，仿佛是上天冥冥中的安排，也是喇嘛长期修行所追求的圆满。
第二件事，则与永乐的父亲有关。
过去，永乐的父亲一直期待她带着童书故事主角郑小强，走一趟新疆。这份心愿，也成了我们谈话中的一段往事。
永乐的父亲阿不都拉教授来自新疆，在政治与文教界颇有影响力。他曾在政治大学任教，也是一名诗人。
据闻，西方一所大学的教授久仰其名，一直辗转打听，希望能与他进行学术交流，却始终缘悭一面。原来，阿不都拉教授晚年深居简出，偶尔又周游列国，行踪难以掌握。
直到那位西方教授终于找到他时，竟是阿不都拉教授入土为安的日子。教授突然现身肃穆的葬礼现场，仿佛也是冥冥之中的安排。斯人已逝，精神犹存。
离开永乐家之前，她送了我一本她的新著《不一样的旅行》。书中写到我曾经去过的乌鲁木齐，也提及我尚未踏足的喀什。我跟着故事主角郑小强的脚步，进一步认识新疆的风土，也真真切切感受到当地温暖的人情。
刚从北疆回来的我，旅途的余温尚在，读起书来格外有共鸣，也更能体会永乐在书中的所思所写。
其中一篇写到郑小强跟着两名年纪相仿的维吾尔族孩子，骑马回家的经历。我想，永乐一定有过策马奔驰的亲身体验，才能把骑马的情景写得如此真切，跃然纸上，读得我心生向往。
下一趟若有机会再访新疆，我一定要考虑请马夫带上我，骑着马儿，奔向那片翠绿的空中草原。
我和丽慧当同学的时间不足两年，甚至还不是同班同学。
当时，我念的中学有三百多名同级学生，大家刚完成初中三，升上中四，学校便重新分班，来了一场大洗牌。丽慧就是在那一年，从独中转入我们就读的国民型中学。
她在独中时的种种荣誉，同学们早已口耳相传。中文好、数学佳，还曾在全国独中三语演讲比赛中得奖，一时风头无两。
丽慧长得甜美可人，嗓音悦耳，课业成绩又好，很快便成为学长团的一员。我也因此有了更多与她接触的机会。
记得有一次，她因事来找我商量。大概是因为有事必须请假，无法执行学长团的某些任务。谈着谈着，她突然再也忍不住，泪如雨下。一串串豆大的泪珠，从她那双灵动的大眼睛滚落下来。
我当时整个人都愣住了，不知该如何是好。回到家，我想了很久：丽慧为什么那么伤心？是不是我说错了什么？
中五毕业后，我们各奔前程，再也没有见过面。
失去联络的那些年，偶尔想起这位优秀的旧同学，我总会好奇：她毕业后去了哪里念书？在哪里工作？生活过得如何？而我最想知道的是，她有没有机会在生活和工作中，发挥自己的语言与文字天赋？
37年后，我们终于再相见。那是2022年的事了。
这并不是一场偶遇，而是辗转得知彼此的下落后，重新联系起来的情缘。
那天，陪我一起见丽慧的，还有我的闺蜜。短短两三个小时，我们只能聊聊彼此近况，许多事情还来不及细谈。
又过了四年，我们俩再次相约，才有机会慢慢聊开。直到那时，我才明白，当年还在念中学的丽慧，原来承受着家里经济困难带来的巨大压力。加上转校后所面对的文化冲击（除了中文和英文，其他科目都得以马来文学习），她心里的委屈与压力，想必早已累积了许久。遇上一个可以倾诉的人，情绪终于再也压抑不住。
原来，当年那场眼泪背后，有着我不曾了解的故事。
与丽慧重逢，最让我开心的，不只是重新找回一位旧同学，更是发现我们这两个年岁相近的人，对未来的日子依然有所期，有所盼。
我们不必对所有事情都看法一致，也无须事事同频，但可以彼此尊重、相互理解，坦诚地交换看法。这份自在与真诚，是多年以后重新建立的友谊里，格外珍贵的部分。
丽慧离开杏坛还不足一年，是一位口碑很好的中文老师。才刚闲下来几个月，同行便请她到两所学校教POL（People Own Language）的课程。不久，又有学校请她代教几个月的中文课。
有了任务，难免就有压力。毕竟，每次走进教室之前，都得认真备课；有时还得起早摸黑，赶在车龙出现之前抵达学校。
我的闺蜜也是一名大学先修班老师。我记得她曾经说过，多年的教书经验，让她面对学生时已经能够从容应对，但备课依然必须做到百分之百。毕竟，对每个学生而言，求学或应考最关键的几年，一旦错过，就很难重来。
我深信，丽慧也是这么想的。
真正用心的老师，不会因为经验丰富而有所懈怠；恰恰相反，正因为明白学生每一次的学习机会是那么珍贵，才更愿意认真以待。
我的朋友，我的同学，我的骄傲。
大学先修班那两年，我到吉隆坡升学，也在中文补习班认识了一位很文青的同学。
他写诗，也喜欢听歌词写得很诗意的台湾民歌与新加坡新谣。后来，我会喜欢上新谣，以及齐豫、潘越云等歌手，可以说都多少受了他的启蒙。
先修班两年，我常约朋友到紫藤茶坊温习功课、聊天，也聊新加坡新谣，聊梁文福，以及他那些充满文字魅力的作品。
后来，在紫藤茶坊，我听见紫藤掌门人林福南先生说：
“我们马来西亚的年轻朋友，也应该有自己的心声，唱自己的歌。”
没过多久，《激荡工作坊》便将吉隆坡城里一个又一个音乐组合凑合，在紫藤茶坊那个小小的空间里演出。
空间不大，甚至有点拥挤，却也有一种年轻人“抱团取暖”的意味。
每一次演出，门口总是摊满各色各样的年轻人的鞋子。鞋味混着茶香，有时候还得出动“金文烟”（kemenyan），改善一下空气品质。
现在回想起来，那样的演出形式，对当时的我而言十分新鲜。
主唱或作曲者先介绍创作的缘起与初衷，仿佛先赋予作品一个生命；然后，再用歌声给它应有的容貌，一点一滴地刻画。于是，一首歌有了血有了肉，也有了自己的灵魂。
1987年9月4日，已经“人强马壮”的《激荡工作坊》，首次在陈氏书院公演。
很遗憾，我已经忘了当年因为什么缘故没有出席。
不过，对《激荡工作坊》的支持，我从他们还在雏形阶段，就一直不遗余力。
大学时期，也偶尔会到紫藤茶坊看他们的演出。
大学毕业后，我进入广播电台工作，反而有了更多机会近距离接触《激荡工作坊》的歌手，甚至有机会与他们展开音乐项目的合作。
那时候，在新加坡，新谣有丽的呼声月亮DJ张美香鼎力护航；在台湾，则有张小燕，为年轻歌手提供最大的推力。
当年的我还不到三十岁，总觉得有些不理解：
张美香、张小燕，她们的年龄与这些年轻歌手相距甚远，却为什么愿意一路陪着他们走，并肩同行？
我甚至想过——
她们会不会有代沟？偶尔也觉得心累？
几十年过去，我终于明白了。
终于明白，为什么张美香与张小燕这样的音乐推手，对于新谣与台湾民歌的发展，会如此重要。
因为她们走过的路，见过的人，经历过的事，让她们拥有比年轻歌手更开阔的眼界。
而这份眼界，可以让歌手看见更多的可能，也看见更多解决问题的办法。
她们的人脉，可以为年轻歌手搭起更大的舞台；她们的资源，则可以把歌手推向更远的地方。
阅历、眼界，以及经过岁月沉淀的人脉与资源，或许正是一个音乐推手不可或缺的基本元素。
扯远了。
感谢《激荡工作坊》筹委的邀请，让我有机会出席 〈流动・重启〉迎向2027年40周年推展礼。
那一夜，灯火依旧明亮。
而那些从紫藤茶坊一路走来的歌声，也依旧在时间里流动。
三十九年了。
有些人已经走远，有些歌依然在。
而我们，也在歌声里听见了自己的岁月。
#明天再给大家听当天的歌
